La primera vez que vi la obra de Fernando Jarque fue en una pequeña exposición en la que compartía espacio con otros artistas. La exposición estaba formada por una serie de pequeñas obras, escultura y pintura, elaboradas con "achiperres", trozos de madera, tuberías, piedras y útiles desechados que de forma reordenada los dota de nueva vida, conformando, obra a obra y en su conjunto, un todo equilibrado y armonioso.
El propio artista nos comenta en qué consistía la muestra: "Siempre en nuestra casa tenemos la caja de herramientas con docenas de "achiperres" por si acaso necesitamos "apretujar" nuestra condición de especialistas en algo", comienza su ideario y justificación del programa, "cuando paseamos distraídos encontramos inútiles objetos urbanos que no sirven para nada", -añade- "La conjunción sin sentido premeditado me ha llevado a ordenar color y materia en una breve composición de reciclaje con el único motivo de divertirme. Las series y piezas son irrepetibles por la casualidad de las existencias de los objetos que encuentro".
La obra de Fernando Jarque la podemos englobar dentro del constructivismo, último movimiento moderno artístico de la Rusia prerevolucionaria que se manifestó, sobre todo, en el teatro, cine y arquitectura, hasta que en los años de 1930 la política de los soviets prohíbe toda manifestación artística moderna y prácticamente todas sus obras se pierden quedando sólo como testigo de su evolución fotografías en blanco y negro de la época. Al principio se concibe como un movimiento con un fuerte componente social en el que el artista está subordinado al bien común, lo importante es la obra la que perdura pasando el autor a un segundo plano, aunque una posterior lectura, a modo de contracorriente, aseguraba que el arte es siempre una propuesta individual y personal y que ésta se genera al margen de movimientos sociales y políticos.
Trasladándonos a la sociedad actual de opulencia y consumo, en la que la aparente la abundancia de recursos deriva en ocasiones en un despilfarro de materias, éste no deja de ser un fenómeno social al que los artistas no son ajenos, sino que se erigen en ocasiones en voces críticas sobre el abuso de este arrogante despilfarro y mediante sus obras nos ofrecen un discurso nuevo, que va más allá del mero reciclaje y la reutilización de los materiales sino que otorgan una segunda oportunidad a esos objetos desechados por inservibles, criticando de manera formal un consumismo salvaje, la obsolescencia programada y la vejez prematura de los útiles.
En este ámbito se mueve la obra que Fernando Jarque nos presenta en la sala de exposiciones del Ilustre Colegio de Veterinarios de Madrid, que bajo el titulo de "Retener" da forma y color a estos objetos desechados otorgándoles una nueva vida, "una segunda oportunidad", en el más genuino lenguaje taurino. Sus colaboradores son, confiesa, "vertederos, escombreras, containers, basureros" quienes le surten de material, llevando a sus obras piezas a las que pretende dar esa segunda oportunidad en una función para la que no fueron creados, y nos recuerda, casi a propósito con el lugar de exposición, que "la vaca en el armario siempre encuentra el adecuado aposento".Retener, de Fernando Jarque Dueñas, en la sala de exposiciones del Ilustre Colegio Oficial de Veterinarios de Madrid, calle Maestro Ripoll, 8. 28006-Madrid del 5 al 26 de noviembre de 2015.
Bonita obra por los trabajos y por la donación a Médicos sin Fronteras
ResponderEliminar