Iglesia de Navalquejigo

Iniciamos nuestro viaje desde Madrid por la línea C8 de tren de Cercanías dirección a El Escorial, de donde Navalquejigo es anejo desde que Felipe II comprara sus tierras para anexionarlas al Real Sitio, otorgándole el rango de iglesia parroquial en 1564 con advocación a la Exaltación de la Santa Cruz. Desde hacía unos años teníamos la intención de visitar el lugar posponiendo el viaje, como suele ocurrir, por la cercanía; no obstante, un suceso impredecible, aunque previsible, nos alertó y decidimos no demorar mucho tiempo la visita, el tejado de la cabecera de la iglesia se desmoronó a finales de 2022 y, por el temor de ver sólo las ruinas del edificio en el suelo, decidimos hacer el viaje.

Fachada principal de la iglesia de Navalquejigo en restauración

De la abundante información que hay sobre Navalquejigo y su iglesia, nosotros nos vamos a guiar por el relato que hace Hispania Nostra, que incluye el templo en su Lista Roja. El edificio, nos describe, se levantó probablemente en el siglo XIII según se puede identificar la parte inferior de los muros y el arco interior de la fachada principal que pertenece al románico de transición, correspondiendo el resto de la construcción a añadidos principalmente del siglo XV. La fachada principal, parte más importante del edificio, está construida con sillares de granito y algunos de éstos, sillarejo, sillería torpemente labrada.

Interior del templo en reconstrucción

La fachada está coronada con una espadaña que presenta tres vanos de medio punto en cuya base se  dispone un matacán o "balconada defensiva, elemento característico de las fortalezas". Bajo este matacán se yuxtaponen dos arcos de medio punto de los que el interior es el más antiguo, probablemente del siglo XIII. Esta fachada, añade el texto, sirvió de modelo a la iglesia fortificada de Alpedrete, del siglo XV y posterior a ésta, que se encuentra a unos 8 km. la norte.

Espadaña y balcón con matacanes defensivos de la entrada principal

El edificio estuvo estructurado en tres naves y llegó a contar con cinco capillas, no obstante, en la actualidad sólo queda un amplio solar y los restos de los muros de considerable altura hasta la línea de impostas; también se mantienen en pie dos contrafuertes de la fachada norte. La única marca visible que pudimos ver estaba grabada en una de las piedras que firma la imposta de la nave de levante, en ella está grabado el año 1651, aunque invertido.

Puerta de acceso con doble arco de medio punto

ROLLO JURISDICCIONAL

En las cercanía de iglesia, se encuentra el rollo de Justicia de estilo renacentista construido en la segunda mitad del siglo XVIII ya que, al ser nombrada villa en 1748 en ella se colocó uno de madera. No existen noticias del uso del rollo como elemento de exhibición de ajusticiados aunque sí existen unos agujeros en los que se cree pudieron estar fijadas las argollas que servían para inmovilizar al reo y como lugar donde se exponían anuncios y pregones de Justicia.

Rollo jurisdiccional o pica de Navalquejigo

Para esta entrada he consultado las siguiente fuentes de información:

CastillosNet, Iglesia fortificada de Navalquejigo en castillosnet.org

Lista Roja de Hispania Nostra, Iglesia de Navalquejigo en listaroja.hispanianostra.org

Fachada sur de la iglesia de Navalquejigo

Nave con portada de arco apuntado

Torreón recrecido de la fachada principal con aspillera

Sillar de la línea de imposta con inscripción

Azulejos de la estación de tren de Las Zorreras - Navalquejigo

El verraco de Hacienda

Verraco. Granito. Procede del lienzo de la muralla. Se conserva en la Delegación de Hacienda

Quizá el título llame a engaño, pero la realidad es que este verraco se encuentra en el jardín de la Delegación de Hacienda de Ávila, sobre un berrocal que hace a su vez de pedestal de esta escultura, colocada entre el edificio de oficinas y la muralla. Es un verraco de enorme tamaño, según lo define López Monteagudo, y es lo poco que se puede advertir tras la verja desde donde se puede observar, a unos 10 metros de distancia, el resto vamos a seguir tal como lo define la autora: "presenta el dorso totalmente cubierto de cazoletas. En la cabeza destacan las mandíbulas y los colmillos, mientras que dos hoyos indican los ojos. Las extremidades aparecen resaltadas, apreciándose bien los ijares, brazuelos y codos. Al parecer la escultura constaba de peana, como se deduce de la línea de fractura que se observa a la altura de las pezuñas. Se aprecia bien el sexo y el ano".

El verraco procede del lienzo de la muralla y López Monteagudo nos da las siguientes medidas: de longitud tiene 202 cm., de altura, 90 cm., de ancho 73 cm. y un perímetro de 216 cm  La escultura se encontraba, como varios ejemplares que aún podemos ver, empotrada en el lienzo de la muralla -esculturas a las que dedicaremos una entrada-, y otras que se encuentran hoy en el Museo Provincial de Ávila y en el claustro y patio de la catedral de Ávila que fueron extraídas de los lienzos.

Álvarez Sanchis hace una catalogación de la escultura más concreta: cerdo, Tipo 1, los que comprenden un una longitud de hasta 215 cm. con caracteres naturalistas y una talla cuidada, la pieza, como suelen ser las primeras que se construyeron, tiene una pose estática. Nos da las mismas medidas que López Monteagudo y hace hincapié en que la escultura se conserva completa a excepción de la peana.

Para esta entrada he consultado la siguiente documentación:

Álvarez Sanchis, Jesús R., Los Vettones, Real Academia de la Historia, Madrid, 2003

López Monteagudo, Guadalupe, Esculturas zoomorfas celtas de la Península Ibérica, C.S.I.C., Madrid, 1989.

Manglano Varcárcel, Gregorio Ramón, Los verracos vettones, UAM Ediciones, Madrid, 2018

Toros íberos de Osuna

Toro. Piedra caliza. Cultura ibérica. Siglo III a C. Osuna (Sevilla) Museo del Louvre

Excepcional exposición temporal en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid. Se exponen piezas iberas del museo junto a otras del Museo del Louvre. De entre éstas traigo aquí dos toros, siempre por la semejanza y no sé qué influencia sobre los verracos de la Meseta. Creía recordar que sí había referencias en la bibliografía pero tan sólo he podido encontrar por ahora esta de Álvarez Sanchis en la que se pone de relevancia el hallazgo de esculturas iberas en la provincia de Albacete: "El descubrimiento, hacia 1860, de las esculturas del Cerro de los Santos (Albacete) abrió la vía para el estudio de la plástica ibérica", que contribuyo a "la atracción de esta nueva página de la Historia del Arte produjo en los investigadores para que las esculturas de la Meseta también comenzaran a ser valoradas con mayor lógica".

Toro ibero del Museo del Louvre

Sobre el toro propiedad del museo del Louvre, la cartela de la exposición detalla que se trata de una "Escultura del animal representada de pie. No conserva las patas. La aspereza de la superficie y el tratamiento de la boca y la oreja indican que la obra nunca se terminó".  Ambas esculturas son más realistas que las esculturas vettonas y conservan, eso sí, algún rasgo común como los pliegues de la papada.

Toro. Piedra caliza. Cultura ibérica. (Siglos IV-III a.C.) Osuna (Sevilla)
Museo Arqueológico Nacional de Madrid

Sobre la pieza del Museo Arqueológico de Madrid, la ficha del museo comenta que "la parte del pecho está labrada con pliegues en V el rabo aparece enroscado sobre el cuarto trasero en forma de círculo y termina en una especie de trenzado a manera vegetal". Añade que la escultura "formaba parte de un monumento funerario, en el cual tendría función protectora," además, añade, el toro tenía a la vez que esta función protectora, "también se vinculaba son el sacrificio". La ficha del museo, a diferencia de la cartela, es más precisa sobre la datación de la obra que debió construirse entre 425 a 401 a.C., finales del siglo V a.C., y nos da las siguientes medidas de la pieza: 64 cm. de alto, 108 cm. de largo y 42.50 cm. de ancho. A diferencia de éste, en los toros vettones el rabo aparece vuelto sobre la pierna derecha y, tras cruzar la grupa, termina en penacho sobre el costado izquierdo, tal como podemos ver en el verraco de Muñogando.

Vista frontal del toro de Osuna del Museo Arqueológico de Madrid.

Hemos de destacar que el Museo del Louvre tiene 641 piezas documentadas, de las que las que 635 permanecen en los almacenes del museo sin ser expuestas. La mayoría de estas piezas proceden de las excavaciones de Urso, nombre romano de Osuna "adquiridas por coleccionistas franceses a los largo del siglo XIX". Recordar tan solo que fueron arqueólogos franceses quienes llevaron a cabo las excavaciones en primavera y verano de 1903. En el tríptico de la exposición se aclara en parte este asunto: "La ausencia, al final de siglo XIX, de una legislación protectora del patrimonio en nuestro país hizo posible su venta e ingreso en el Louvre, tanto de las esculturas compradas, como de las descubiertas en las excavaciones de Engel y Paris" (los arqueólogos de franceses Arthur Engel y Pierre Paris).

Vista de la parte trasera del toro del Museo Arqueológico de Madrid adaptado a sillar

Para esta entrada he consultado la siguiente documentación:

Álvarez Sanchis, Jesús R., Los Vettones, Real Academia de la Historia, Madrid, 2003

Toro de Osuna, Museo Arqueológico Nacional, en CER.es Colecciones en Red.

Relieves conservados en el Museo del Louvre. París (Francia)

Sobre la venta a coleccionistas extranjeros de obras originales del poblado y yacimiento ibero y algunas falsificaciones, puede visitarse Cerro de los Santos (2) y Cerro de los Santos (3) - Yecla, en Yecla.com

Carlos III. Heráldica

Escudo de Carlos III en la Real Casa de Correos en Puerta del Sol (Madrid)

Siguiendo el texto que nos ofrece Heráldica Hispánica sobre la evolución del escudo de España, continuamos con las armas de Carlos III (1759-1788) quien realiza una importante reforma en el escudo -a partir del escudo de Felipe V y Fernando VI-; "aparte de introducir en éste las armas de los Ducados de Parma-Medicis (de oro y seis flores de lis distribuidas de arriba a abajo una, dos, dos y una) y Toscana -Farnesio (de oro y cinco roeles de gules distribuidos en el campo de arriba a abajo, dos, dos y uno, un tortillo de azur en jefe cargado de tres flores de lis de oro) en representación de su herencia italiana; también sustituye el Collar de la Orden del Espíritu Santo por el de la Orden de Carlos III, creada mediante Real Cédula de 19 de septiembre de 1771 manteniendo el Toisón de Oro.

Detalle del escudo de Armas de Carlos III en la Real Casa de Correos
en la Puerta del Sol de Madrid

Con estos añadidos, Carlos III deja establecidas lo que serían a partir de ese momento las Armas Reales de España."

 

Los escudos con las armas de Carlos III se pueden ver en diferentes edificios de la capital, muchos de ellos tras los mástiles de las banderas que ondean en ellos al tratarse casi siempre de edificios de carácter público.

PALACIO DE EL PARDO (MADRID)

"A Carlos III le debemos también el diseño de la actual bandera de España con sus tradicionales franjas horizontales roja, amarilla y roja, en las que algunos historiadores han querido ver los colores heráldicos de la Corona de Aragón. A este monarca le sucede Carlos IV que no introduce ningún cambio en el escudo, salvo los puramente ornamentales." Existe cierta controversia en ver los colores de la bandera, como indica en el texto anterior con los de la Corona de Aragón, por la tendencia a simplificar tanto la bandera como el escudo en la Armada, para facilitar su identificación a los vigías.

PALACIO DE SANTA CRUZ DE MADRID

Armas de Carlos III en la fachada del palacio de Santa Cruz de Madrid

Sobre este escudo de armas surgieron varias dudas porque la mayoría de las fuentes se refieren únicamente como Armas Reales y en la fachada del palacio se encuentran dos inscripciones que vienen a generar aún más dudas. El palacio se construye a instancias de Felipe IV como Cárcel de Corte en 1629, y en ático de la fachada se colocan cuatro estatuas y las Amas Reales, todas ellas obra de Antonio de Herrera Barnuevo, muerto en 1646, siendo las armas de Carlos III que reinó entre 1759 y 1788.

Según podemos leer en Historia del Palacio de Santa Cruz (1629-2019) del Conde de Altea, editado por el Ministerio de Asuntos Exteriores (2019), aparece el escudo con el siguiente texto a pie de foto: "Escudo monumental. Obra de Antonio de Herrera Barnuevo". En torno a la autoría de las estatuas que rematan el frontispicio del palacio, se añade: "Según Palermo en la vida de Sebastián de Herrera, las hizo el padre de este, Antonio de Herrera, justamente con las Armas Reales, manifestando con ello su particular mérito", y a continuación la "sobre las dos (puertas) de los costados hay escrito Reynando la Magestad de Felipe IV, año de 1634, con el acuerdo del consejo se fabricó esta Cárcel de Corte para comodidad y seguridad de los presos".  En 1791 un incendio destruye todo el edificio excepto la fachada. Carlos III ordena a Juan de Villanueva su reconstrucción, por lo que imaginamos que es en este momento cuando se instala el actual escudo de Armas Reales. Además, se observa que el vellocino que remata el Toisón de Oro es de diferente material y época que el escudo.

Como anécdota cabe recordar que el época del reinado de José Bonaparte, se dictó el cambio de escudos reales que adornaban los edificios públicos y cambiarlos por "el de la nueva dinastía. Sería necesario esculpir la aborrecida imperial,. Pero José Bonaparte ordenó que no se llevara a efecto la sustitución  en caso de que pudiese 'padecer' la arquitectura de las edificaciones. Subsistió, pues, el monumental escudo de Herrera Barnuevo".

En la actual fachada del palacio existen dos inscripciones: "Reynando la Magestad Catolica de Phelipe IIII se construyó este edificio an de MDCXXX.VI." y a la segunda "Reynando la Magestad Catolica de D. Alfonso XIII Bajo la Regencia de su Augusta Madre, se trasladó a este Edificio el Ministerio de Estado Año de MCMI". Por esta inscripción también es posible que el escudo pertenezca a Alfonso XIII.

PUERTA DE ALCALÁ DE MADRID

Escudo de Carlos III en la Puerta de Alcalá obra de Francisco Gutiérrez Arribas

La actual Puerta de Alcalá se construyó en el lugar que ocupaba una anterior levantada en 1702 por Felipe V para celebrar la llegada de su esposa María Luisa de Saboya que fue derribada en 1764. Por concurso público se eligió en 1769 el proyecto de Francisco Sabatini para construir la nueva puerta, la que vemos hoy, que se construyó entre 1774 y 1778. El autor del escudo de armas de Carlos III es obra del escultor abulense Francisco Gutiérrez Arribas, flanqueado por la Fama y un angelote.

Para esta entrada he consultado:

Conde de Altea, Historia del Palacio de Santa Cruz (1629-2019), Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación, Madrid, 2019.

Evolución del Escudo de España en heraldicahispánica.com

Puerta de Alcalá en patrimonioypaisaje.madrid.es